সিনেমার ইসলামীকরণের ভিত্তি ১৯৩০-এর দশকের গোড়ার দিকে “আলম আরা” চলচ্চিত্র দিয়ে শুরু হয় । এই চলচ্চিত্রটি ১৯৩১ সালের ১৪ মার্চ বোম্বের ম্যাজেস্টিক টকিজে মুক্তি পায় । হিন্দি সিনেমার সঙ্গীতে, রাম, কৃষ্ণ, অথবা সনাতনের কোনও উল্লেখ সেই সময় স্পষ্ট অনুপস্থিত ছিল । ‘আল্লা’, ‘মওলা’ এবং ‘আলী’ গানের প্রচলন বেশি ছিল । উর্দু/হিন্দুস্তানি সম্পূর্ণরূপে দখল করে নেয় । নেপথ্যে সেই মেকি বামপন্থী মানসিকতা । এটি ১৯৩০-এর দশকের গোড়ার দিকে হিন্দি সিনেমার ইসলামীকরণের ভিত্তি কীভাবে স্থাপিত হয়েছিল, তার উপর একটি প্রবন্ধ, যার শুরু “আলম আরা” চলচ্চিত্র দিয়ে।
হিন্দি সিনেমার সঙ্গীতে, রাম, কৃষ্ণ, অথবা সনাতনের কোনও উল্লেখ, এমনকি নিখাদ হিন্দির অনুপস্থিতি স্পষ্ট। ‘আল্লা’, ‘মওলা’ এবং ‘আলী’ গানের প্রচলন বেশি । উর্দু/হিন্দুস্তানি (হিন্দি এবং উর্দু মিশ্রণ) সম্পূর্ণরূপে দখল করে নেয় । বিরল হিন্দি গান – মুকেশের গাওয়া “হরি ভরি বসুন্ধরা মে নীলা ইয়ে গগন”-এর মতো গানগুলি কোথায় (বুন্দ জো বান গেল মতি, 1967) ? ছবিটির প্রযোজক – ভি শান্তরাম; সঙ্গীত – সতীশ ভাটিয়া, শিল্পি- ভারত ব্যাস)।
এটিকে প্রায়শই হিন্দি চলচ্চিত্র জগতের ‘আসক্তি’ হিসেবে দেখা হয় যা মুঘল বিষয়বস্তুর প্রতি পক্ষপাতিত্ব করা হয়, কিন্তু মনে হয় এই কথিত শৈল্পিক মহাবিশ্বের রাজনৈতিক ইতিহাসের পরিপ্রেক্ষিতে এটি নিজেই একটি সংস্কৃতিতে পরিণত হয়েছে। এটাই বাস্তবতা।
বোম্বে ইকোসিস্টেম
বিশেষ করে ৩০-এর দশকে বোম্বেতে যে উদীয়মান বাস্তুতন্ত্র তৈরি হয়েছিল, তা সম্পূর্ণরূপে দলীয় রাজনীতি এবং অর্থনীতির উপর নির্ভরশীল ছিল, এবং এর ফলে শিল্পের মধ্যে ব্যবহারও ঘটেছিল। এই প্রবন্ধের বিস্তৃত বিষয়বস্তু এটি।
গানের জনপ্রিয়তা নির্ভর করে সেই বাস্তুতন্ত্রের উপর যা এটি তৈরি করে এবং গ্রহণ করে। একটি অন্তর্নিহিত শ্রোতা হল একটি ইউটোপিয়া। শ্রোতাদের রুচি বিকশিত এবং ‘চাষ’ করা হয় (গুপ্তচরবৃত্তির পরিভাষা থেকে ধার করে)। জনপ্রিয়তা এবং সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণভাবে, একটি গানের আবেদন নির্ভর করবে রুচি বিকাশের লক্ষ্যে আখ্যানের বিতরণের উপর। কৌশলগত আখ্যানের বিক্রি সরাসরি অনুপাতে বৃদ্ধি পায় যে পরিমাণে একজন শ্রোতা প্রভাবিত হয়। এর মধ্যে, একটি নির্দিষ্ট আদর্শিক অবস্থান সহ একটি চলচ্চিত্রের জনপ্রিয়তা সেই আদর্শ কতটা প্রতিষ্ঠিত হয়েছে তার একটি ভাল পরিমাপ।
সুতরাং, যদি কোনও চলচ্চিত্রের বিতরণ স্বার্থান্বেষী মহল দ্বারা নিয়ন্ত্রিত হয়, তাহলে এর দৃশ্যমানতাও নিয়ন্ত্রিত হবে। উদাহরণস্বরূপ, গজলের সংখ্যা গীতদের চেয়েও বেশি হবে, যেমনটি স্পষ্টভাবে ঘটেছে। সমস্ত ফোরামে উক্ত বাস্তুতন্ত্রের উপাদানগুলির দ্বারা এই গজলগুলির একচেটিয়া প্রশংসা এবং গীতগুলির সম্পূর্ণ অবহেলা রুচি এবং মতামতের পরিকল্পিত চাষ ছাড়া আর কিছুই নয়।
পর্যবেক্ষণ
এট মনে হয় যে,হিন্দি ছবির গানের ইসলামীকরণের বীজ অসাবধানতাবশত বা অন্যভাবে বপন করা হয়েছিল, যার প্রথম সবাক নাম – “আলম আরা” । নামটি নিজেই মেয়েদের জন্য একটি পরোক্ষ কোরানিক নাম। তবুও, এটিকে সামাজিক পরিবর্তন আনার একটি প্রচেষ্টা হিসেবেও দেখা যেতে পারে, বিশেষ করে মুসলিম সম্প্রদায়ের নারীদের ক্ষেত্রে।
আজ থেকে ৯০ বছরের অধিক সময় আগে, “আলম আরা” সিনেমাটি তৈরি করেছিলেন পুনেতে জন্মগ্রহণকারী আরদেশির ইরানি, যিনি মুম্বাইতে বেড়ে ওঠেন। তিনি গায়কদের গান গাওয়ার এবং অভিনেতাদের ঠোঁট মেলানোর এবং কথা বলার সুযোগ করে দিয়েছিলেন। বাস্তবে, ভারতীয় চলচ্চিত্র শিল্প তার কণ্ঠস্বর পেয়েছে এই ইরানির জন্য, যার বাবা ধর্মীয় নিপীড়নের কারণে তার মাতৃভূমি ইরান ছেড়ে পুনেতে বসতি স্থাপন করেছিলেন।
দাদাসাহেব ফালকের রাজা হরিশচন্দ্র (মে ১৯১৩) প্রথম ভারতীয় চলচ্চিত্র হিসেবে বিবেচিত হয় এবং এটি প্রাচীন সনাতন থিমের উপর ভিত্তি করে তৈরি হয়েছিল, আলম আরা (মার্চ ১৯৩১), প্রথম ভারতীয় সবাক চলচ্চিত্রটি একটি পার্সি নাটকের উপর ভিত্তি করে তৈরি হয়েছিল। দুটি নাটকই অসাধারণ সাফল্য পেয়েছিল। কিন্তু আলম আরা- তে , একটি বাদে, “দারসা বিন তারসে হ্যায় নৈনা”, গানের বেশিরভাগ গানই ছিল উর্দু গজল।
পার্সি থিম, মুসলিম অভিনেতা ও সঙ্গীতের উপর ভিত্তি করে তৈরি করার সিদ্ধান্তের সাথে ১৯৩০-এর দশকে বোম্বে বাসিন্দাদের ক্রয় ক্ষমতা এবং হিন্দুদের তুলনায় ভালো অবস্থানে থাকা মুসলিমদের প্রতি সামাজিক বার্তার জটিল মিশ্রণের সম্পর্ক থাকতে পারে। বোম্বেয়ের জনগণের মধ্যে সম্পদের বন্টন স্পষ্টতই অসম ছিল এবং আশ্চর্যজনকভাবে, তাদের বিশ্বাস অনুসারে শ্রেণীবদ্ধ করা সম্ভব ছিল।
১৯৩১ সালের আদমশুমারি অনুসারে, হিন্দুরা সবচেয়ে খারাপ অবস্থায় ছিল, তাদের বাসস্থানের ধরণ অনুসারে মুসলমানরা ছিল সবচেয়ে খারাপ। পার্সীরা সবচেয়ে ভালো অবস্থানে ছিল, তারপর জৈনরা। কিন্তু ১৯৩১ সালের মধ্যে, বোম্বেতে বসবাসকারী হিন্দুদের সংখ্যা উল্লেখযোগ্যভাবে হ্রাস পেয়েছিল এবং ১৯২১ সালের আদমশুমারির তুলনায় মুসলমানদের সংখ্যা উল্লেখযোগ্যভাবে বৃদ্ধি পেয়েছিল। এই ধরনের পরিস্থিতিতে পার্সী এবং মুসলমানদের জন্য একটি চলচ্চিত্র তৈরির মধ্যে বাণিজ্যিক অর্থও দেখতে পাওয়া যায় ।
তবে, অস্বীকার করার উপায় নেই যে আলম আরা ভারতে পর্দায় সঙ্গীত এবং সংলাপের পথ তৈরি করেছিল । এটিই প্রথম যারা অভিনেতাদের পোশাকের ভিতরে বড় মাইক্রোফোন স্থাপন করে । এটিই প্রথম যারা অভিনেতাদের পোশাকের ভিতরে বড় মাইক্রোফোন স্থাপন করে উৎস সঙ্গীত এবং শব্দ ব্যবহার করেছিল । সুতরাং, ১২৪ মিনিটের এই চলচ্চিত্রের মাধ্যমে ভারতে প্রথম ডায়েজেটিক শব্দ (যা গল্পের জগৎ থেকে নির্গত হয়) রেকর্ড করা হয়েছিল। ফিরোজেশাহ এম. মিস্ত্রি এবং বি. ইরানি সঙ্গীত পরিচালক ছিলেন। কিন্তু ছবিটিতে একজনও অমুসলিম গায়ক ছিলেন না।
দুর্ভাগ্যবশত, এই ছবির সঙ্গীত বিশ্লেষণ বর্তমানে অসম্ভব কারণ আমাদের কাছে এই ছবির একটি কপি নেই। ২০০৩ সালে অগ্নিকাণ্ডে আলম আরা সহ অনেক চলচ্চিত্র ধ্বংস হয়ে যাওয়ার অভিযোগের পর, এটি পুনের জাতীয় চলচ্চিত্র সংরক্ষণাগার (NFAI) তেও পাওয়া যায় না । NFAI এই বিষয়টি অস্বীকার করেছে।
উজির মোহাম্মদ খানের গাওয়া প্রথম গান (উর্দুতে) “দে দে খুদা কে নাম”, যার স্পষ্ট ইসলামী উপদেশাবলী রয়েছে , এবং কথার কথা বেশ ম্লান:
দে দে কুদা কে নাম পে প্যারে,
তকত হো গাড় দেনে কি।
কুছ চাহে আগর, তো মাং লে মুঝসে
হিম্মত হো গার লেনে কি।
(খুদার নামে দান করো প্রিয়,যদি তোমার সাহস থাকে।যদি তোমার কিছুর প্রয়োজন হয়, তাহলে আমাকে জিজ্ঞাসা করো,যদি তা গ্রহণ করার সাহস থাকে।)
আলম আরা-র অন্যান্য গানের মতো , জুবেইদার গাওয়া গজলটিও একটি গজল এবং সম্ভবত বিরল রাগ কঙ্কণ অথবা জনপ্রিয় মিশ্র খামাজের উপর ভিত্তি করে তৈরি, সম্ভবত পরবর্তীটিই বেশি সম্ভাবনাময়।
ভারতের প্রথম প্লেব্যাক গান ” মেরে ঘর মোহন আয়ো” ১৯৩৫ সালে “ধুপ ছাও” -এ প্রকাশিত হয় , যখন আরসি বোরাল এবং পঙ্কজ মল্লিক সুর দিয়েছিলেন। গায়ক ছিলেন হরিমতী, সুপ্রা সরকার, পারুল ঘোষ এবং কেসি দে। এটি একটি খুব কঠিন গান এবং পর্দায়ও এটি অবশ্যই খুব চিত্তাকর্ষক ছিল, কিন্তু আমাদের সংবেদনশীলতা এতটাই পরিবর্তিত হয়েছে যে আমরা এটি আর উপভোগ করতে পারি না।
১৯৩০-এর দশকের মাঝামাঝি সময়ের অন্ধ গায়ক ছিলেন প্রখ্যাত সঙ্গীত শিল্পী মান্না দের কাকা কৃষ্ণচন্দ্র(কেসি) দে । তিনি বেশ শক্তিশালী কণ্ঠে অভিনয় এবং গান গেয়েছিলেন, যা মান্না দে স্বীকার করেছেন যে তিনি অনুকরণ করতে পারবেন না। মজার বিষয় হল, কেসি দে কখনও অন্য কোনও অভিনেতার জন্য গান করেননি। একটি গজল ধরণের গান ছাড়া বাকি আটটি গানই ভক্তিমূলক বা দার্শনিক।
বেশ কিছু তথাকথিত ‘পৌরাণিক’ চলচ্চিত্র ছিল এবং এমন কিছু চলচ্চিত্রও ছিল যেখানে অমুসলিম এবং অ-কমিউনিস্ট বিশ্বদৃষ্টি প্রতিফলিত হয়েছিল। কিন্তু এগুলো খুব কমই ছিল এবং ধীরে ধীরে মুসলিম অধ্যুষিত ‘নতুন যুগের’ সিনেমা সনাতন বিশ্বদৃষ্টির সমালোচনা দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়েছিল, যার শক্তিশালী বার্তা সঙ্গীতের মাধ্যমে দেওয়া হয়েছিল।
এই নতুন মাধ্যমের শক্তি উপলব্ধি করে, ১৯৩০-এর দশকে নিম্নলিখিত লেখক গোষ্ঠীগুলি গঠিত হয়েছিল, আবারও মুসলমানদের দ্বারা প্রভাবিত, কিন্তু স্পষ্টতই বামপন্থী হিসেবে নিজেদেরকে উপস্থাপন করেছিল:
• ভারতীয় প্রগতিশীল লেখক সমিতি: লন্ডন, ১৯৩৫।
• প্রগতিশীল লেখক সমিতি: কলকাতা, ১৯৩৬।
• সর্বভারতীয় লেখক সমিতি: লক্ষ্ণৌ, ১৯৩৬ সালে সৈয়দ সাজ্জাদ জহির এবং আহমেদ আলীর নেতৃত্বে রিফা-এ-আম ক্লাবে, যারা সৈয়দ ফখরুদ্দিন বালিকে যোগদানের জন্য আমন্ত্রণ জানিয়েছিলেন। হামিদ আখতার, ফয়েজ আহমেদ ফয়েজ, আহমেদ নাদিম কাসমি, সাদাত হাসান মান্টো এবং ইসমত চুগতাইয়ের মতো লেখক ও কবিরা এতে যোগদান করেছিলেন।
• নিখিল পাকিস্তান প্রগতিশীল লেখক সমিতি: পাকিস্তান, ১৯৪৭।
এটা অবশ্যই মনে রাখতে হবে যে, সেই সময়ের সবচেয়ে প্রভাবশালী চলচ্চিত্র নির্মাতা, সমালোচক এবং চিত্রনাট্য লেখক, খাজা আহমেদ আব্বাস, পিডব্লিউএ এবং ইন্ডিয়ান পিপলস থিয়েটার অ্যাসোসিয়েশনের অংশ ছিলেন। এটা স্পষ্ট যে কেন হিন্দি সিনেমাগুলিকে সনাতন বিশ্বদৃষ্টিকে পদ্ধতিগতভাবে ভেঙে ফেলার জন্য একটি শক্তিশালী হাতিয়ার হিসেবে ব্যবহার করা হয়েছিল। প্রতিটি সনাতন মূল্যবোধকে এই বামপন্থীরা ইচ্ছাকৃতভাবে ভুল ব্যাখ্যা করেছিল। কেএ আব্বাস এবং বামপন্থীদের সম্পর্কে দোরাইস্বামীর (২০১৮) প্রশংসা এখানে :
নেহেরুর দৃষ্টিভঙ্গি পঞ্চাশের দশকের আদর্শিক দিগন্তকে রূপ দিয়েছিল এবং নেহেরুর চিন্তাভাবনায় মার্কসবাদী ধারার উপস্থিতির কারণে, আইপিটিএ ধারার সাথে এর মিলন সেই সময়ের আখ্যানগুলিতে বামপন্থী ধারার পক্ষে আদর্শিক দাঁড়িপাল্লাকে ওজন করে তুলেছিল। পরিচালক, চিত্রনাট্যকার, গীতিকার, সুরকার, অভিনেতা সকলেই সেই সময়ে নির্মিত চলচ্চিত্রগুলিতে তাদের প্রগতিশীল ছাপ রেখে গেছেন।
আইপিটিএ-র প্রতি আনুগত্যশীল সুপরিচিত অভিনেতাদের মধ্যে ছিলেন বলরাজ সাহনি, এ কে হাঙ্গাল এবং উৎপল দত্ত; সুপরিচিত সঙ্গীত পরিচালকদের মধ্যে ছিলেন অনিল বিশ্বাস, সলিল চৌধুরী, হেমন্ত কুমার এবং রবি শঙ্কর; গীতিকার সাহির লুধিয়ানভি, মাজরুহ সুলতানপুরী, প্রেম ধাওয়ান, শৈলেন্দ্র, কাইফি আজমি পিডব্লিউএ এবং আইপিটিএ- র সাথে যুক্ত ছিলেন; চিত্রনাট্যকার কেএ আব্বাস (পরিচালকও) এবং ভিপি সাঠে আইপিটিএ সদস্য ছিলেন; পরিচালক বিমল রায়, শম্ভু মিত্র, মোহন সেহগল আইপিটিএ-র সাথে ঘনিষ্ঠভাবে জড়িত ছিলেন, যেমন নৃত্য পরিচালক উদয় শঙ্কর এবং প্রেম ধাওয়ান,যারা দো বিঘা জমিন (একর জমির দুই তৃতীয়াংশ/১৯৫৩) এবং নয়া দৌর (নতুন যুগ/১৯৫৭) এর গানের কোরিওগ্রাফি করেছিলেন)।
উপসংহার
উপরোক্ত তথ্য থেকে এটা খুবই স্পষ্ট যে, হিন্দি চলচ্চিত্রগুলি পরবর্তীকালে যেভাবে বিকশিত হয়েছে, সেভাবেই বিকাশের জন্য একটি শক্তিশালী ভিত্তি স্থাপন করা হয়েছিল। আজ, এই ভিত্তিটিই সেই ভিত্তি যা ধরে রেখেছে। রাগ-ভিত্তিক কিছু গান ছাড়া এর কোনও হিন্দুত্ব নেই। আজকের সবচেয়ে শক্তিশালী মাধ্যম – সিনেমা, গানের কথা, উচ্চারণ, কণ্ঠস্বর, গল্পের প্লট, পটভূমি সঙ্গীত, শব্দ প্রভাব ইত্যাদি সবকিছুই আমাদের ধর্মীয় শিকড় ধরে রাখলে যা হওয়া উচিত ছিল তার থেকে অনেক দূরে। দর্শক হিসেবে এবং একটি শৈল্পিক সম্প্রদায় হিসেবে, আমাদের কালজয়ী ঐতিহ্যবাহী মূল্যবোধ ব্যবস্থা গভীরভাবে আপস করা হয়েছে ।।